日本“国技”之漫画的历史与发展(一)

慕宁日语 2022-06-12 22:01:56

大家好,元宵过了即出年了,各位有没有进入工作学习状态呢。

今天笔者想跟大家聊一聊漫画,这个影响了中国一代人和使日本闻名与世的产业及其历史。


现在社会公认的漫画的始祖是平安时代的《鸟兽剧画》『鳥獣劇画』和江户时代的《北斋漫画》『北斎漫画』。这漫画两个字虽说也是由北斋漫画而来,但它们对于近现代漫画的影响可以说是微乎甚微。从德川家康的幕府开启的江户时代(1603-1867)开始,日本经历了近250年的无战争和平年代,这个时代里日本社会的平民文化蓬勃发展,尤其是在和平年代能找寻刺激的怪谈妖怪论,在民间十分盛行。之后画成漫画的《桃太郎》、《一寸法师》都是在描述这个时代的样貌。

这时候同时活跃着的还有上面所提到的《北斋漫画》的作者,被誉为天才浮世绘画家的葛飾北斎,他所创作的作品给日本浮世绘界带来了一场革命。这幅富士山前海浪波涛汹涌的名作『冨嶽三十六景 神奈川沖浪裏就是出自此人之笔。



那么浮世绘是什么,为什么叫此类画为浮世绘?

说来有趣,浮是动词,也是名词,这里很明显是指名词的浮気代表人间的风流韵事,也就是说浮世绘就是在描画人世间风流韵事的图画。这里说多了就变成开车了,所以大家明白意思就好。总之,这种大胆自由奔放的绘画方式让当时处于锁国状态的日本都被外面的世界所熟知,也影响了当时相当大一部分的欧洲艺术。艺术家嘛,大家不分国度总是对人性的本质感兴趣的。


时间进入明治时代,日本打开国门后发现自己已经远落后于世,所以去汉近洋的明治维新开始了。这时候,欧美近代的艺术文化,也以定期刊登发表的形式进入日本,这就是现在报刊杂志流通形式的原型。同时,不能光是拿来主义,日本本国的以北沢楽天为代表的讽刺漫画家也相继出现,画风上,这时候的日本漫画已经完全接近了欧美画风,被欧美文化影响的程度可见一斑。昭和时代里,被大家称为叙事类漫画的先祖宍戸左行,创作了现代第一篇讲述故事的漫画『スピード太郎,这部漫画充分影响了之后日本的漫画发展,为现代日本漫画定下了基调。之后30年代里,漫画不光是大人们的读物,面向小朋友的漫画杂志《少年俱乐部》也正式创刊,漫画迎来了一个全年龄全社会阶层追捧的时代。



接着,抗日战争爆发,虽然大部分漫画家没有忘记自己的初心,但还是有一些“积极”分子不甘寂寞,画出并发表了激发战争热情鼓舞士气的漫画。下场大家都知道的,随着日本无条件投降,这些与和平背道而驰的污染物也被逐个销毁,离开了人们的视线。

再次进入和平年代,大家都开始珍惜和平,日本迎来了第二次漫画的健康蓬勃发展。这个时期里,不得不提到的作品,笔者第一个想到的就是1946年开始连载的《海螺小姐》『サザエさん』,这部一直连载28年,直到现在统计一共卖出了8600万本的超人气漫画,是描写了当年战败后日本社会中女性的生活状况,以自由活泼的女性主人公海螺小姐的生活为主线的漫画。近年来被改编成动画之后,收视率还一直保持在25%,是名副其实的国民级漫画。



之后,现在我们所熟悉的漫画界的大咖就一个接一个的登场了。首先要说的一定是漫画之神-手冢治虫手塚治虫てづか おさむ)。他在1947年创作的《新宝岛》『新宝島』,奠定了今后日本漫画的叙事方式,当年也取得了40万本的销量。



这时候以手冢先生为偶像的一批新生代漫画家,不约而同地搬来到先生所住的公寓里,一起创作探讨,向先生学习。这个天才漫画家小组被世人以那个公寓的名称取名为「トキワ荘小组」。说起这个小组的成员,个个如雷贯耳,都是影响整个漫画界的人物啊。比如《哆啦A梦》的藤子・F・不二雄,《假面超人》的石ノ森章太郎。下图就是当时漫画家们的公寓,很难想象创作出一个个神作的天才画师们就是在如此条件下激发出他们的创作热情的。



到这里,日本的近代漫画就算是定型了,可当时漫画还是普遍被认为是专属于孩子们的东西,电影和动画也被认为是不入流的产物。漫画和动画究竟在50年代后怎样开始转变,直到被大众广泛接受和认可的呢?

请继续关注本频道之后的讲述。


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